바흐 관현악 모음곡 2번 B단조 BWV 1067

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바흐 관현악 모음곡 2번 B단조 BWV 1067  바흐 / 고전음악 이야기 2013/11/24 20:18 http://blog.naver.com/othugi/70179873114

바흐 관현악 모음곡 2번 B단조 BWV 1067

모음곡이란 말은 참 쉽습니다. 

곡들을 모았으니까 모음곡인거겠죠. 그래서 독주 악기를 위한 것이건(무반주 첼로 모음곡), 실내악단을 위한 것이건(관현악 모음곡) 다 모음곡이라 부릅니다. 바흐는 이 모음곡을 참 좋아했는데 그럼에도 오케스트라를 위한 것으로는 1,100여곡이 넘는 작품들 가운데 딱 4곡만 만들었습니다.

과거 이 <관현악 모음곡>이 쾨텐시대, 즉 바흐의 음악 생애의 중간쯤 해당하는 지점(1717~1723)에서 이 작품들이 태어났다고 보았습니다. 요즘 들어선 그렇지 않다고 보는 견해가 많군요. 적어도 2번과 3번은 라이프치히 시대인 1730년대의 소산물로 보는 것이지요. 바흐 후기의 불꽃같은 시절이었던 그 라이프치히 시대 - 거기에는 콜레기움 무지쿰이란 단체가 있었고 물론 바흐가 맡았던 오케스트라였습니다. 학생들도 많이 참여한 이 악단의 실습에 <관현악 모음곡> 같은 작품은 딱 어울리는 것이었습니다.

그런데 잠시 줄기를 벗어난 것 같지만, 이런 질문을 해 봅니다.

2번과 3번이 라이프치히 시대고 1번과 4번이 그보다 앞선 쾨텐 시대라면, 작품번호가 좀 뒤섞인 것 같지 않나요? 막 섞였죠. 맞습니다. 이 BWV 라고 부르는 작품번호가 범인이네요. 볼프강 슈미더가 1950년에 만든 작품번호 목록은 이제 하나의 기준이 된 상황이고, 그가 카테고리 별로 정리하는 바람에 작곡연도는 곡의 번호와 따로 놀게 되었습니다. 무슨 말인가 하면, 오르간 곡이면 오르간곡 끼리, 칸타타면 칸타타 끼리 묶입니다. 나중에 쓴 칸타타곡이 초기에 쓴 협주곡 보다 작품 번호가 빠른 진풍경이 연출되었지요. 같은 카테고리 안에서도 혼란은 있습니다. 이 <관현악 모음곡> 처럼. 

바흐의 문장. 라이프치히 시대에 쓰였으며 J와 B가 디자인되었음.

<관현악 모음곡>의 맏형으로는 '서곡'이 있습니다. 참고로 이 서곡은 베르디 오페라 시작할 무렵 나오는 서곡과는 좀 다릅니다. 

이 서곡의 유래를 더듬으니 프랑스 발레가 나오는군요. 17세기 프랑스에선 발레나 오페라 등의 첫 도입부에 서곡이 쓰였습니다. 작곡가로서 륄리가 그 대표 주자죠. 그러니까 18세기 초엽 바흐가 중견 음악가로 활동이 활발하던 무렵 서곡은 더욱 풍성하게 발전했고, 바흐 등 독일 작곡가들은 일정 부분 그 형식적인 면에서 륄리에게 빚을 졌습니다. 결국 이 서곡의 다른 이름은 '프랑스풍 서곡'이 되어 버렸습니다.

긴 서곡이 끝나면 이제 다채로운 춤곡들이 선을 보일 차례입니다. <관현악 모음곡 2번>의 구성은 이렇게 됩니다.

(프랑스 풍) 서곡 - 론도 - 사라방드 - 부레 - 폴로네이즈 - 두블 - 미뉴엣 - 바디네리

악기 구성이라야 원래 단촐하죠. 플루트와 현악기 몇개 그리고 콘티누오면 족합니다. 여기 2번에서는 그냥 플루트가 갑입니다. 전편을 통하여 주도권을 행사하지요. 

지명도가 특히 높은 두 춤곡을 골라 봅니다. 먼저 사라방드. 16세기 스페인이 고향이네요. 고향에서는 빠르고 활달한 성격이었을 겁니다. 하지만 바흐의 독일로 넘어와서는 좀 더 무게감 있는 춤이 되었습니다. 중간 정도의 빠르기를 유지하면서 조금쯤 신비한 느낌도 주는군요. 한편 폴로네이즈는 독특한 선율로 이 모음곡에서 가장 사랑받곤 하지요. 폴란드 출신입니다. 

이쯤 해서 짐작이 갈 것입니다. 바흐의 모음곡에 있는 춤곡들이란 진짜 춤을 추기 위한 곡은 아니란 것을. 그렇지만 또한 분명한 사실 하나는 이 곡들의 원형이 춤곡이어서 그 유전자 까지 부정할 수는 없다는 것을. 언젠가 여기서 <무반주 첼로 모음곡>을 다루겠지만, 도대체 춤하곤 아무 상관없을 것 같은 무반주 첼로곡 조차 '춤' 이 느껴질 때가 있거든요.

◆◇ 당대의 악기, 당대의 해석을 중시하는 네덜란드 지휘자 톤 쿠프만이 있습니다.

기대를 저버리지 않고 거의 완전무결에 가까운 <관현악 모음곡> 해석을 들려 주는군요. 오케스트라는 그가 세운 암스테르담 바로크 오케스트라, 그리고 플루트(정확히 플라우토 트라베르소라 부르는 옛 플루트) 주자는 윌버트 하젤체트, 바로크 첼로에 얍 테어 린덴입니다. 쿠프만 자신이 일급 하프시코드 주자인 만큼 또 옛 방식이 그러니까 하프시코드를 연주하면서 지휘를 합니다. 그의 음악 동료들 자체가 유럽에서 몇 손가락에 꼽히는 자기 분야의 달인들이니 만족할 밖에요.

비브라토가 상당 부분 사라진 담백하고 정갈한, 마치 우리 옛 손맛 같은 바흐의 춤곡들. 춤추고 싶을 만큼 즐겁습니다. 

바하의 관현악 모음곡은 4곡이 남아있고, 어느 것이나 쾨텐 시대의 작품이며

레오폴드 공의 관현악단의 연주를 목적으로 하고 있다.

당시 모음곡의 표준구성은  서곡 또는 전주곡에 알라망드, 사라방드 등

몇곡의 춤곡 또는 '관현악 모음곡 3번'처럼 아리아를 도입한 것이다.

악상도 악기편성도 4곡이 모두 다르지만

당시의 귀족문화가 이상으로 삼았던 우아한 아름다움을 추구한 점에는 틀림없다.

제2번은 플루트를 중심으로 하고 바이올린 2부, 비올라, 콘티누오에 의한 편성이며

마치 플루트 협주곡처럼 이 악기의 화려한 연주효과를 발휘한 명곡으로 알려져 있다.

관현악 모음곡 2번은 서곡과 6곡의 춤곡으로 구성되어 있다.

1. Overture - Grave 4/4  7'20"

느림-빠름-느림의 프랑스풍 서곡

제1부는 장중하고 전아한 발상으로 플루트와 현악기의 대비가 멋지다.

이어지는 알레그로의 중간부에서는 활기찬 대화를 들을 수 있다.

그라베 부분과 알레그로 이하의 부분이 각각 반복되고 끝이 난다.

2. Rondeau - Allegro 2/2  1'49"

론도는 본래 프랑스에서 발생한 옛 가창 형식이며 후에 기악 형식으로 발전하였다.

플루트와 바이올린의 유니즌에 의한 경쾌한 주제가 부주제를 끼고 3회 반복된다.

3. Sarabande - Andante 3/4  3'08"

사라방드는 스페인의 옛 무곡이며, 느린 3박자의 악상이 특징이다.

아리아를 연상케하는 두도막 형식의 주제가 되고, 느긋하게 카논풍으로 모방되어 간다.

4. Bourees I & II - Allegro 2/2  1'49"

부레는 17~18세기의 프랑스 무곡인데 2박자의 악상으로 센박으로부터 시작된다.

두개의 부레가 곡을 구성하고 있고 플루트 독주에 의한 사랑스런 취향의 악상이다.

5. Polonaise - Moderato 3/4  3'02"

폴로네즈는 그 이름이 가리키듯 폴란드의 옛 춤곡인데 3박의 리듬이 특징이다.

중세말에 귀족사회에 도입된 후 궁정무도회에 빠질 수 없게 되었다.

다소 우수를 함축한 주제가 매우 아름다우며,

주제의 전반은 플루트와 바이올린이 제시하고 후반부는 플루트가 화려하게 장식한다.

6. Menuet - Allegretto 3/4  1'23"

미뉴엣은 프랑스의 무곡으로 중간부의 트리오를 끼고 세도막 형식으로 구성되지만

이 미뉴엣에서는 트리오가 생략되어 있다. 주제는 간소하고 옛스런 취향이다.

7. Badinerie - 2/4  1'27"

플루트가 경쾌하고 발랄한 악상을 전개하고

저음부가 이 악상을 모방해서 움직이며 대조를 이루어 즐거운 기분을 자아낸다.

세계의 아름다운 성당들 자연

source: http://dia2020.tistory.com/entry/%EC%84%B8%EA%B3%84%EC%9D%98-%EC%95%84%EB%A6%84%EB%8B%A4%EC%9A%B4-%EC%84%B1%EB%8B%B9%EB%93%A4

세계의 아름다운 성당들 

미국에서 제일 크고 세계에서 10번째 크다는 성당

                                                            이탈리아 시에나 대성당.

1229년에 착공, 우여곡절 끝에 1380년에야 완공된 이 대성당은 고딕 양식이 이탈리아 특유의 형태로

가장 잘 정리된 건축물로 알려져 있다. 성당의 본체는 로마네스크 양식에 가깝지만 이 건물을 유명하게 만든 것은 고딕풍의 화려한 서쪽 정면이다.시에나가 한때 이탈리아 예술의 중심지였던 만큼 이곳에는 대리석 강론대. 종탑, 돔, 대리석 바닥, 조각 작품들, 스테인드글라스, 프레스코화 등 거장들의 손을 거친 걸작들이 많이 있다.

                                                                     이탈리아 피사 대성당

피사의 팔레르모 해전 승리를 기념하여 1118년에 봉헌된 로마네스크 양식의 건물로 나중에 성당의

서쪽 부분을 연장하고 돔을 설치했다. 정면의 섬세한 4단 기둥과 청동 문, 별개 건물인 세례당과 종탑(피사의 사탑), 강론대의 조각이 유명하다. 갈릴레이는 대성당 강론대 앞에서 흔들리는 램프를 보고 진자의 원리를 발견했다고 한다. 13세기에 지어진 회랑식의 묘지 캄포산토 중앙마당의 흙은 당시

골고타 언덕에서 가져온 것이라는 이야기가 전해진다.

독일 퀼른 대성당

독일 퀼른에는 교회 건축물로서 세계에서 세 번째로 큰 고딕양식의 대성당이 있다.

이 대성당은 1248년에 착공해서 1880년에야 완공되었으며 그러기에 중세의 건축가들과

장인들이 설계한 자료를 바탕으로 근대의 건축가들과 장인들이 대를 이어 가며 완성한 건축물이다.

그런만큼 이곳에는 서양 중세 건축사에서 중요한 위치를 차지하는 건축물들과 유물들이 보관되어 있다. 또한 이곳에는 동방박사들의 유해가 보존되어 있다고도 전해진다,

                                                    

                                                       프랑스 파리의 노트르담 대성당

12세기 고딕 건축의 걸작으로 꼽히는 노트르담 대성당은 1163년에 건축이 시작되어 13세기 중엽에 일단 완성되었으나 그 후에도 부대 공사는 계속되어 18세기 초엽에야 현재의 모습을 갖추게 되었다.

섬세하고 정교한 부조가 조각된 3개 문과 아름다운 스텐인드글라스, 소설과 영화 '노트르담의 꼽추'

에 등장하는 큰 종이 눈에 뛴다.루이 16세의 결혼식, 나폴레옹의 대관식, 잔 다르크 성녀의 명예 회복

재판 등 역사적 사건의 무대가 된 곳이기도 하다.

                                 

                                                 체코 즈다르 나드 사자보의 네포묵의 성 요한 순례 성당

체코 보헤미아-모라비아 고원의 한 언덕에 십각 별 모양의 수도원 건물들에 둘러쌓인 오각 별 모양의

성당이 있다. 체코의 수호성인인 네포묵의 성 요한을 기념하는 이 성당은 본래 고딕 양식으로 지어졌으나 1719~1722년에 오늘날의 형태로 재건되었다. 이 성당이 오각 별 모양을 한 것은 예수님의 오상을 의미하고 또한 순교한 요한 성인의 시신이 강에 던져졌을 때 오각 별 모양의 광채가 나타났다는 이야기와도 관련된다.

                                     

                                                         스페인 사라고사의 필라르 성모 대성당

AD 40년 성모님이 야고보 사도에게 나타나 나무로 된 성모상과 옥으로 된 기둥을 주시며 당신을 기억하여 성당을 지어 달라고 말씀하셨다고 한다. 교회는 뒤늦게 아 당부 말씀을 기억하고 성모님의 기둥을 보관하기 위해 이 성당을 지었다. 공사는 1681년에 시작되었고 20세기에 종탑의 완성으로 마무리되었는데 성모님의 기둥은 대성당의 동쪽 끝 어딘가에 숨겼다고 한다. 타일을 붙인 11개의 둥근 지붕과 고야의 천장화가 유명하다.

                                                   이탈리아 팔레르모 대성당

시칠리아의 주도 팔레르모에서 왕과 대립 중이던 대주교는 이슬람 사원과 궁전이 있던 곳에 성당을 건축하였다. 이 성당은 12세기 후반부터 무려 600년에 걸쳐 지어진 만큼 여러 건축 양식들이 혼합되 것이 특징인데 중앙의 둥근 지붕과 건물의 상부를 장식하는 섬세한 조각들이 인상적이다.

또한 이 성당에는 천장의 작은 돔 중 하나에 뚫린 작은 구멍으로 정오의 태양이 비추는 점을 관측하여

날짜를 계산하는 태양의가 있다.

                                                           콜롬비아 이피알레스의 라스라하스 대성당

1754년 어느 모녀가 폭풍우를 피해 인적 드문 협곡을 찾았다, 이곳에서 성모님을 만난 벙어리 딸이

'어떤 부인이 나를 부르신다' 하고 외친 이후로 계속해서 기적적인 일들이 일어나으로써 이곳은 유명한 순례지가 되었다. 고딕양식의 현재 성당은 1949년에 완공되었고 성당의 제단은 성모 마리아가 나타나신 자리에 설치되었다. 이 성당은 계곡의 바닥에서 100m 위에 지어졌으며 계곡의 건너편까지 다리로 연결되어 있다.

                                          폴란드 라첸스타리의 리첸의 대성당

폴란드 중부의 리첸 스타리에는 1994년에 착공되고 2004년에 준공된 성당이 있다.

폴란드에서 가장 크고 또 세계적으로도 유명한 이 대성당은 순례자들의 헌금으로 세워졌고 통고의

성모님께 봉헌되었으며 1999년에 요한 바오로 2세 교황에 의해 축성되었다. 이후 폴란드의 주요

순례지들 가운데 하나가 된 이 대성당의 중앙 제대에는 18세기에 제작된 것으로 추정되는 폴란드의

검은 성모님 성화가 모셔져 있다.

                                               헝가리 에스테르곰 대성당

헝가리의 초대 왕인 이슈트반 1세가 1000년에 도나우 강이 내려다보이는 에스테르곰 언덕에 왕궁과

대성당을 지은 이래로 이 대성당은 헝가리 사람들의 신앙과 민족 주체성의 핵심 역할을 해 왔으며 그 명분은 오늘날까지도 이어진다. 헝가리에서 가장 큰 이 성당은 별개의 두 성당을 합친 것으로서 헝가리 특유의 신앙심을 잘 보여 준다. 현재의 성당은 19세기에 바티칸의 성베드로 대성당을 본떠 다시 세운 것이다.

                                                이탈리아 밀라노 대성당

14세기 말에 착공하여 500년 넘게 걸려서 19세기 말에 준공된 고딕 양식의 밀라노 대성당은 성당 

건축물로는 세계에서 네 번째로 크다. 규모에 걸맞게 첩탑이 135개나 되는데 가장 높은 중앙 청탑의

황금 성모상을 비롯하여 첩탑들마다 각기 다른 성인상들이 모셔져 있다. 성당의 청동문에 새겨진

부조물들 중 채찍질을 당하시는 예수님을 묘사한 조각품은 그분의 다리를 만지면 행운이 온다는 속설이 있어 사람들의 손길에 반질반질하다.

스페인 사라고사의 필라모 성모 대성당